「鹹鹹的風飛沙」南美館登場！集18位「鹽分地帶」藝術家以創作回應土地

2025/07/03 編輯｜陳宜慧

一如《鹽田兒女》作者蔡素芬所寫到，「昔為鹽，今為電，在其周邊的，仍是安靜的風日、酷烈的夏陽。人口聚集的地方，有生活的語言和歡喜悲愁的情感，不同代的人講著不同的故事，從過去的故事延伸下來到現在，有情感的發生，土地才產生意義。」臺南市美術館展覽「鹹鹹的風飛沙．鹽分地帶美術家的歸返」於6月24日至10月26日，由策展人吳繼濤策畫，以創作回應土地，也讓觀者再次召喚出深厚且迷人的在地記憶。

南美館展覽「鹹鹹的風飛沙．鹽分地帶美術家的歸返」，以臺灣鹽業終章後的美術返鄉記憶，織構出關於土地與文化的美好。
圖／臺南市美術館提供 — 南美館展覽「鹹鹹的風飛沙．鹽分地帶美術家的歸返」，以臺灣鹽業終章後的美術返鄉記憶，織構出關於土地與文化的美好。圖／臺南市美術館提供

「鹽分地帶」從文學崛起、由藝術接棒

台南七股皚皚的鹽峰曾是許多在地人的集體記憶，過往曾是製鹽大國的臺灣，憑藉著西南沿海的鹽業文化，孕育出極其深厚的文化底蘊。特別是日治時期，臺南州北門郡沿海地區因土壤鹽化而被稱為「鹽分地帶」。詩人吳新榮亦曾於1935年在〈鹽分地帶の春〉文中寫下：「同志呀，要前進。鹽分地帶是我們的故鄉。讓真理的花朵，來開在這塊荒地上。」鹽分地帶文學遂因此興起，並以質樸有力的文風深受喜愛。然而鹽田隨著風災與制度變遷，逐漸遷徙至七股、北門等地，最終於2002年全面停產，鹽田也成為了歷史的風景。當這股文學風潮沉寂之際，台灣美術創作卻在此接力。

回探血緣裡的鹽！18位藝術家以迥異風格勾勒故里風光

先後歷經日治與中華文化的南渡、殖民美術的現代啟蒙、「正統國畫」的論辯、1970年代的鄉土認同，再隨西方潮流的引入，台灣美術呈現出流派變動的當代發展與社會時局脈動。

「鹽分地帶」一詞過去意指地理上的北門郡、文學史的地域風格或鄉民的堅毅韌性；如今則在美術表現上擴展身分與區域定義，也梳理這段離散的藝術風貌。而出身鹽分地帶的少年們，家境普遍困乏，畫畫塗鴉多半是興趣與老師的鼓勵，而宮廟的彩繪、雕刻、交趾陶、剪黏是他們的美術館。比如廟會的神將陣、野台戲、布袋戲尪仔，甚至中醫開藥方的毛筆字都成為取法對象。而藝術家們循著前賢先後離鄉就讀美術學校、留在大城市發展，即使離鄉多年、已成美術界要角，也從未忘卻血緣裡的鹽。

「鹹鹹的風飛沙．鹽分地帶美術家的歸返」展覽邀請18位來自鹽分地帶的藝術家，包括卜茲（陳宗琛）、呂淑珍、李重重、李義弘、涂璨琳、翁美娥、張金蓮、許坤成、許雨仁、郭博州、陳水財、陳牧雨、黃才松、黃才郎、黃信堯、楊式昭、顏頂生、羅清雲等。展出作品涵蓋水墨、油畫、版畫、攝影與複合媒材等形式，透過不同世代藝術家們各自的視覺語言，不只回望土地與歷史，也藉由地域的串連重新召喚起藏在心中揮之不去的鄉愁。