心有餘裕就能探索「生活的甜蜜」藝術家簡翊洪：失去方向時，耍廢一下也很好

2022-01-24 16:50 陳昭妤

走進小巧簡潔的「谷公館」空間內，藝術家簡翊洪筆下的水墨作品，以舒適的距離於牆面上比鄰。不同於傳統水墨的大山大海，在「生活的甜蜜」個展中，簡翊洪以輕盈筆觸，勾勒簡單的生活場景或各種誇張荒誕的場景，畫出他長年在網路世界和現實世界裡的所見所想。

面對資訊氾濫的網路世界，簡翊洪仍抱持單純意念在其中找到有趣且讓人回味的甜蜜瞬間。... — 面對資訊氾濫的網路世界，簡翊洪仍抱持單純意念在其中找到有趣且讓人回味的甜蜜瞬間。記者吳致碩／攝影

愛看電影的簡翊洪，以義大利名導費里尼作品《生活的甜蜜》為展覽起名，目的是讓更多人關注、珍惜那些隱藏在生活縫隙裡的甜蜜，它可能只是一個你未曾注意的現象、又或是出自你某個無意間的行為。如他畫下的「木棉花」一作，柔和鬆軟，那起於簡翊洪為其他畫作裱框時，在店裡偶然看見的圖像所啟發的創作，花語正好是「珍惜」，也就此串起他想以此展覽傳遞給眾人的意念。

展覽中，也有不少他因網路貼文而開啟的題材創作，如某張網友在公園裡的偷拍照，讓他創作出略帶荒誕，卻象徵著某種情慾側寫的「裸拍公園」、當然也有他於台東池上駐村時，那一整路自然美景所啟發的思考。在虛擬世界逐漸扭轉並掌控眾人對美和生活的認知時，簡翊洪拿下濾鏡，試圖以帶點距離、又能喚起近身感知的作品，帶眾人領略那些「生活的甜蜜」。

《500輯》特別邀請這位特別的藝術家簡翊洪，除了分享創作想法，也從他如何自迷惘的25歲，在藝術之路上走到今日，最終在繁複的世界裡挖掘出感動。

500輯：25歲的你是什麼樣子？過著什麼樣的生活？

簡翊洪希望透過自己的作品，讓更多人珍惜稍縱即逝的「生活的甜蜜」。記者吳致碩／攝影

簡翊洪（以下簡稱「簡」）：剛好2014年，25歲的前一年，我得了台北美術獎，從那之後開始有人認識我，知道我是用水墨創作，不然在那之前我其實都是自己畫自己的。那時候我正要從北藝大畢業，有點不知道以後是否該繼續以藝術創作為工作。我覺得一直以來我在個人的工作方向上，是比較被動的，如果有別人Push我，我反而會有種被相信的感覺，覺得我好像其實可以。所以在25歲那年，正值自我懷疑的年紀時，遇到「谷公館」，開始有一些展覽的合作，這些展覽邀約，讓我確信可以以藝術維生，算是從「不知道要做什麼」到「知道自己可以做什麼」的一年。

500輯：你的藝術啟蒙為何？什麼關鍵讓你堅定要走藝術創作這條路？

簡：我小時候就喜歡畫畫，大概是在國小美術課的時候，發現自己對手作這件事情很有感覺，有種「勞動的喜悅感」，在那裡面我好像可以找到屬於自己的世界，甚至是可以多增加好幾個世界。

我沒有特殊的藝術啟蒙，原因是小時候資訊沒那麼多。我在宜蘭念小學時，多數老師還是有「這就是美術課，下一堂就不會有這個東西」的觀念。是因為我一直喜歡畫畫，有時候會在家裡牆壁亂畫，我媽媽就覺得這樣不行，升國中時，她一知道有美術班這個東西，就覺得既然不用額外付老師美術課程費用，還可以避免我在家亂畫，那乾脆就繼續讓我念美術，算是順勢而為。

反而是大學的時候，我看了一部電影叫《4:30》，那是一部新加坡電影，導演是陳子謙，他講一個小男孩自己在家裡，有個韓國大叔跟他住在同一層，然後每到凌晨四點半，小男孩都會跑去韓國大叔的房間，趁著他睡覺時，在旁邊蒐集大叔的毛髮或是香菸等東西，一些很奇妙的行為。那不太像是性慾，比較像是一個對父親的依戀感，整部電影你不知道小男孩跟那個韓國大叔之間的關係到底是什麼，最後那個韓國人搬走時，小男孩瞬間有種被抽空的感覺。我看的時候就一直覺得，我好像可以懂那個感覺，那個小男孩的形象跟我自己內心那個小孩形象是非常符合的，很像我創作最開始的一個想法，類似提醒了我的初衷。

500輯：創作路上遇過什麼樣的挫折？

簡：有時候你會覺得眼高手低，覺得自己的想像在那邊，可是手好像沒有辦法達到。但其實我後來把一些成果拿去給同屆的朋友看，他說我進步好多，我想說我是真的看不出來，可能有點太苛求自己。然後你也不知道說這個東西到底好不好，因為我想像中它可能更好，比較接近挫折的大概是這種狀態。但隨著展覽展出後，又會覺得其實還不錯啦，好像還可以再畫下一張、下下一張這樣。

我好像沒什麼創作主題上的匱乏，到了某個階段之後，圖畫的形象會很自然在我的腦中出現，只是畫跟不畫的區別。我覺得我比較幸運的是旁邊都有人支撐著我，他們會有意無意暗示我：我可以這樣做、我可以做這些東西。那個支撐的力量，對我來說是滿重要的。

500輯：遇到瓶頸或覺得沮喪時都怎麼面對？想給類似處境的讀者什麼建議？

簡：我覺得在很沮喪的時候只要好好睡飽，隔天起來就會知道你要做什麼。當你真的睡飽、吃飽，撐到一個不行，你就會知道你要做什麼。因為你不可能永遠都是躺在那邊，什麼事都不做，你一定會有一個想法說「我要起來做些什麼事情。」

我自己的動力其實就是「我真的想畫圖」，然後我想把它畫好，這是重點。就是我不會想要交爛爛的東西出去，所以我也不會覺得它是一個工作，可能長到某個年紀之後，你突然會對一些東西有責任感，像我對每張圖或多或少都有責任感，但我不知道是怎麼養成的。

其實有時候我也不會想說要一直畫圖畫下去，真的沒動力的時候我就會吃好睡飽，像我自己是耍廢到某個極限之後就會做事的人，我不會永遠都在耍廢，我有可能會躺在工作室裡滑手機，在等那個畫圖的時間。可是路過的人看我，會覺得「你又在幹嘛。」有些人他是自己有很大的能量，或可以吸收別人的能量然後反射出去，但我不是，我就是必須勞動的一個人，我是那種一直沒工作時，就會突然動起來的人，但大量勞動過後，我也會想要休息。我覺得沒目標或很疲累時，適時耍廢也沒什麼不好，休息也是很必要的。

500輯：想透過「生活的甜蜜」個展，傳達什麼給觀眾？

簡：我很喜歡「生活的甜蜜」這個名稱，讓我想到很多我自己也想講的東西，或是我覺得這個詞本身是很有趣的，就是，生活有種日復一日的感覺，好像很輕鬆、很寫意，但其實也還滿憂愁的。但生活中一定都會出現一些有閃光的時刻，例如今天天氣很冷，你買了一杯熱咖啡在公園裡坐著，不論你有錢或沒錢，即便只是喝到一杯熱水，你都會覺得那個時刻非常甜蜜。或是你在一段關係裡，有時日復一日只是為了過生活，但你還是會想要等待那個甜蜜的時候，我想講的就是那個甜蜜卻稍縱即逝的時刻。在這個疫情時代，就算沒有疫情，平常生活的過程中，如果可以珍惜那些尋覓的時刻和甜蜜的瞬間，學會去體會那個當下，你就會知道那個東西其實是得來不易的。