C.Craft首檔展覽「工藝之外——還要多久才到？」登場：工藝並不遙遠，體現在島嶼各個角落

2020/08/27 沈佩臻

今晚我是手作品〈孤島〉將木屐製作時的邊角廢料作為靈感啟發，以文字和觀者進行無聲互動。圖／C.Craft提供

談起工藝，許多人直覺聯想到歐洲匠人、日本職人，隨疫情全球蔓延，我們將目光再度聚焦台灣這座島嶼、幾十年來土生土長的美好，由國立臺灣工藝研究發展中心創立的新工藝品牌「C.Craft」應運而生，將焦點拉進遍佈全台100多間工藝聚落，每年舉辦一檔展覽，以文化創意串連社區工藝，進一步活絡台灣工藝與地方創生。

C.Craft首檔展覽「工藝之外——還要多久才到？」透過6位藝術創作者親自造訪宜蘭、花蓮、台東共6個工藝社區，以不同媒介側寫揉和進作品，在地工藝社區與藝術家們，彷彿兩座島嶼，相近卻又好奇遙望，帶來相互參照激盪後的工藝作品。

工藝不只是文化，更是生活真實的樣貌、常民的藝術

「工藝之外——還要多久才到？」由兩個年輕團隊「佳佳百貨」、「沿岸製作」進行策展，邀請「今晚我是手」文字創作者吳季禎、「一隅有花」花藝師王亦瑀、音樂創作者雷擎、設計與木工工作室「東村 TungVillage」、影像創作者吳姿瑩、詩人歌手許含光，各自前往宜蘭白米社區、花蓮豐濱新社、花蓮光復馬佛、花蓮富源社區、台東富豐社區，花蓮北林三村社區感受在地工藝之美，並就地取材、結合自身藝術能量，將一道道風景放進展場中。

策展人陳彥安：「工藝並不遙遠，它體現在島嶼的各個角落、在你我身邊。透過此次展覽以不同視角觀看，也可以試著思考人類在其中扮演的角色。」工藝即生活，看著展覽中象徵一座座島嶼的展示台上每項在地社區工藝品，都是多年來社區職人技藝的延伸、真切在日常生活使用的物品，這些散發著「使用美」的工藝，不只是文化，更是生活真實的樣貌、常民的藝術。

從專業工具刨刀、手斧到平常使用的塑膠小臉盆、日曆，工藝師的生活如你我一樣尋常在地。圖／沈佩臻攝影

6位藝術創作者 ╳ 6個台灣在地社區

活動現場，身兼歌手及鼓手的雷擎播放預先在花蓮北林三村社區錄下的居民日常對話，同時透過鼓棒敲擊在花蓮周遊山水間搜集來的工具與材料，家常人聲及節奏碰撞聲一點也不衝突，如果要形容，我想這就是台灣的人情味。「親自造訪北林三村就地取材時，聽著北林三村社區葉老師分享，發現每種用料、塗料不同都讓聲音產生差異，從零到變成樂器、音樂的過程，充滿啓發性與突破感，而葉老師雙親對話的人聲錄音融入音樂中也很有溫度」雷擎演奏後分享。

此外，本名吳季禎的「今晚我是手」則與宜蘭蘇澳鎮白米社區合作，作品〈孤島〉將木屐製作時的邊角廢棄木料作為當下的靈感啟發，刻上「孤島」、「不停改變的自己」、「人和海一樣時時刻刻都在改變，變成各種樣子」等字樣，以文字和觀者進行無聲互動，像遊戲或實驗般刺探讀者的心。

歌手許含光前往花蓮溪和秀姑巒溪的交界、以馬佛陶為名的花蓮縣綠野香坡農村發展協會以及瑞穗鄉富源社區，體驗染布並創作出文字作品〈他說他曾經聽得懂鳥語〉。花藝師王亦瑀則從精通香蕉絲編織、刮絲工法的花蓮縣噶瑪蘭族發展協會，帶回了香蕉絲，取代棉線運用在花藝作品〈到更亮的地方〉中。

影像創作者吳姿瑩創作出〈時間浮游〉，以慢鏡頭捕捉花蓮富源社區工藝及花蓮山景，透過兩層布幕、疊影打造看似虛幻的影像，邀請民眾走進布幕間，彷彿踏入工藝的時間縫隙。「東村」平面設計師沈貽華與木工師林星、邱俊瑋身為花蓮住民，一路造訪花蓮縣瑞穗鄉富源社區、噶瑪蘭族發展協會、台東市富豐社區，用當地特色工藝材料創作〈東村事發〉系列，包含蕉絲雲燈〈雲山〉、月桃編織屏風〈秘境〉等裝置作品。