文心藝所年終展覽：安．維羅尼卡．詹森斯玩色彩，挑戰視覺極限

2021-12-21 20:34 袁世珮

「文心藝所」藏身於內湖新建大樓群中，兩年多來，以書店、藝廊與咖啡館組合，成功化身一方文化綠洲，在歲末年終之際，以一檔「安．維羅尼卡．詹森斯個展」為冬日帶來色彩的體驗。

展覽結合派對宛如藝文圈尾牙

這是安．維羅尼卡．詹森斯首次在台的展覽。文心藝術基金會執行長葉曉甄說，展覽源起於幾位朋友都在收藏這位藝術家的作品，文心藝所就是藝術家與藏家的平台，大家決定共襄盛舉、公開珍藏品，辦一場展覽，再與派對結合，有如藝文圈的一場文化與美感尾牙。

文心藝所去年也辦過年終展「Tomas Saraceno」，當時的派對上還邀請前雲門舞者與藝術品共舞，活動很成功，不少人期待多些類似展覽。今年葉曉甄選定Ann Veronica Janssens為主題，發出200多張邀請卡，「每年都有一個活動，有展覽有派對，讓愛好藝術的朋友聚在一起，是很美好的事。」

「這位藝術家把你的感官、你的心靈跟身體打開來，讓你用自己的視覺、觸覺，去感受一個不一樣的空間。」葉曉甄談到這次的展覽：「都在玩色彩、玩光線，挑戰你視覺的極限，是非常體驗型、個人感官的展覽，有別於現在的藝術展覽。」

四位藏家秀出「窗簾」像會擺動

本次展出安．維羅尼卡．詹森斯著名的色彩霧氣、玻璃以及窗簾系列作品，由四位藏家將珍藏展出。葉曉甄拿出來的正是那件「窗簾」，在燈光下曖曖發光、隨著空調輕輕擺動。

葉曉甄說，當初是一見鍾情就收下，「這位藝術家的每件窗簾都代表一個國家，這件是京都，我很喜歡京都，喜歡它是竹子做的、又有京都的金，它輕輕地浮動，產生不一樣的光線和影子，真的會讓整個空間完全不一樣。」

文心藝術基金會今年度共展出三位女性藝術家作品，以探究身體為主題，第一檔Miriam Cahn是以繪畫形式探討肉身與世界的關係，第二檔Suki Seokyeong Kang則跳脫既定繪畫的模式，將身體姿態轉化為裝置，介入空間達到平衡的狀態。第三位即本次展覽，是以沉浸式的裝置媒材，讓觀眾親自走入作品之中，打開身體與心靈的感知，浸滲在光與色彩之間。

詹森斯揮灑霧氣觀眾迷失色彩中

安．維羅尼卡．詹森斯是1956年生於英國的藝術家，現居布魯塞爾，她著迷於感知經驗的探索，使用各式科學媒材發展實驗性作品，例如玻璃、光線、投影、聲音、液體和人造霧等等。

充滿霧氣的空間《Green, Yellow and Pink》。圖／文心藝術基金... — 充滿霧氣的空間《Green, Yellow and Pink》。圖／文心藝術基金會提供

展品中，充滿霧氣的空間《Green, Yellow and Pink》是藝術家2017年的創作，空間內滿布濃密的霧氣，霧氣改變了空間感，讓角度變得模糊，方向消失，難以區分地板、牆壁和天花板。觀者一步入房間，隨即陷入綠、黃及粉紅的霧氣中，彷彿迷失，感知邊界模糊化，注意力只能集中在感官上，摸索前進的方向、探查光與色彩的變化，挑戰有別於一般的觀看體驗。

藝術家本人這麼形容霧氣：「凝視霧氣是一種具有對比效果的體驗。它似乎消除了所有障礙，實質性、特定條件下的阻力，同時似乎賦予了光線實質性和觸感。」她利用有形的方式呈現光與顏色，色彩處於懸浮粒子的狀態滲透到薄霧之中。

兩件玻璃創作不同角度顏色漸變

兩件玻璃作品《Bright Pink & Yellow》和《CL9BK》同屬於藝術家的Gaufrettes系列，玻璃表面紋路及色彩的深淺，在不同角度觀看，顏色也會不斷漸變，震盪視覺的感知。光線的微小變化，正是藝術家細膩的表現手法之一。

安．維羅尼卡．詹森斯的作品曾在巴黎橘園美術館、龐畢度藝術中心梅斯分館、美國納榭雕塑中心、路易斯安那現代美術館、瑞士伯爾尼美術館、柏林新國家美術館、荷蘭德邦美術館等大型美術館展出，並參與多個大型雙年展，包括聖彼得堡宣言雙年展、雪梨雙年展、伊斯坦堡雙年展及聖保羅雙年展，並在1999年代表比利時參加第48屆威尼斯雙年展，其作品也被多個國際知名機構所收購。

「Ann Veronica Janssens:Green Yellow, and Pink」展期即日起至2022年3月20日，周三、五、六、日開放，展場位於內湖文心藝所，採網路預約制，相關訊息請查詢官網https://winsingartplace.booknow.com.tw。