台灣現代攝影傳奇，柯錫杰大型個展《照化入鏡：柯錫杰心世界》南美館登場

2022/04/19 沈佩臻

19歲那年獲贈一台相機，台南囡仔柯錫杰的攝影路從此展開，直至2020年辭世前，熱愛攝影創作的心始終不輟，被譽為台灣現代攝影第一人。首次在家鄉台南舉行的大型個展《照化入鏡：柯錫杰心世界》即日起於台南市美術館登場，展覽自柯錫杰的攝影脈絡出發，完整收錄其創作生涯作品，並以各時期攝影詮釋方式，構築這位攝影先驅的風格與面貌。

《照化入鏡：柯錫杰心世界》大型個展透過氛圍四大子題，涵蓋各時期攝影作品與創作樣貌。圖／台南市美術館提供

本展子題分為「自銀鹽出發」、「定影」、「心象」、「時空顯影」，涵蓋早期創作的起點、個人風格的建立、精準的人物攝影，以及創作生涯最知名的浪遊歐洲與北非，期間拍攝的經典系列與轉染法攝影。除了作品外，亦蒐集柯錫杰創作以來所累積的各類型底片印樣、生活照、文件、相機等於展間內呈現，讓觀者在認識藝術家作品之餘，亦能藉此想像藝術家的創作過程與生活樣貌。

在觀看靜止的肖像作品時，柯錫杰彷彿施了魔法，讓照片人物呈現動作行進中的樣態。圖／台南市美術館提供

人像作品中飽含時間性

1929 年出生自台南的柯錫杰，1959年赴日本東京綜合寫真專門學校學攝影。1964 年前後，柯錫杰對「創作」展開全面性的思考，開始由單張作品延伸至專題式攝影。〈三毛〉、〈張忠謀〉、〈高行健〉、〈林懷民〉、〈白先勇〉、〈指揮家郭美貞〉、〈藝術家楊英風及其作品〉等皆為其知名作品，顯現柯錫杰對於人物的執著與企圖心。

「沒有歷練，無法拍人像。」柯錫杰在肖像作品中，被拍攝對象並非以刻意擺拍的姿態呈現，被拍攝者的身體雖然靜止，作品中卻飽含時間性，整體體態表現出動作行進中的樣態，開啟觀者的想像流動，彷彿看見照片人物的連續動作。

鏡頭下的廣泛嘗試

1967年，柯錫杰前往紐約從事商業時尚攝影，在競爭激烈的環境中，成為少數活躍的亞裔攝影家，曾擔任過《Bazaar》、《Essence》等國際雜誌特約攝影。然而看盡繁華起落，他毅然決定關閉紐約的攝影工作室，離開美國，展開浪遊歐洲與非洲的旅程。這段期間所拍攝的經典系列，亦可以在本次展覽中見到，此時期的作品對台灣攝影風格的演變，造成深遠影響。