席德進「履痕深烙」國美館8/23登場！百件作品深探台灣藝術發展軌跡

2025/08/26 編輯｜陳宜慧

國立台灣美術館／國美館於8月23日至12月7日推出履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966展覽，展出席德進早期油畫、水彩等百餘件作品，以及其日記、收藏書籍與物件等，不只爬梳其藝術生命歷程，同時也藉此呈現席德進在風格上的轉變與時代影響，更具體展現臺灣藝術史發展的重要軌跡。

國美館展出「履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966」，探索藝術家生命足跡與創作。
圖／國立臺灣美術館提供 — 國美館展出「履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966」，探索藝術家生命足跡與創作。圖／國立臺灣美術館提供

這是一檔什麼樣的展覽？

從小到大我們透過各種藝術滋養一吋吋描繪出西洋美術史的輪廓，但卻對臺灣藝術史一知半解，如今在各大美術館的推動下，無論是北美館所展出臺灣第一代水彩畫家的《懷德樂美—倪蔣懷紀念展》，或是國立臺灣博物館展出的《走揣・咱的所在－陳澄波百三特展》，皆慢慢填補起那些在當代曾被遺忘的時光。

藝術家席德進（1923年－1981年）曾說：「人生是一場寂寞的旅程。」如果時代是一張張空白的畫布，他即以個人深刻且真誠的思考，透過藝術創作中的每個筆觸，一展「寂寞的旅行者」所傾訴的種種情感與共鳴。其作品一如林風眠所評論的，「他用西方寫實的技術表達了東方繪畫的傳統精神。他是這一個時代的人，在繪畫上說出了這一個時代的話。他不模仿抄襲，也不追求時髦，他始終是老老實實做人，誠誠懇懇畫畫。他是一個真正的藝術家。」

因國美館1999年獲席德進基金會慨捐約1864件席德進藝術作品珍藏，讓國美館成為國內收藏席德進作品最為豐富的機構，而此次展覽特別聚焦於席德進1943年至1966年的藝術發展早期，呈現其生命歷程中最具挑戰與探索性的階段，讓觀眾看見一位年輕藝術家的猶疑、追尋與自我懷疑。

展覽如何呈現席德進藝術軌跡？

為了更貼進藝術家的心路歷程，策展人楊永源親赴杭州、挖掘史料，並細讀席德進日記，藉此呈現他從1948年初抵臺灣時的迷惘與孤寂的心路歷程，這些來自席德進個人日記所記錄的心境與文字描繪，讓大家得以窺見一位藝術家面對生命掙扎與孤獨感的真實面貌。

以「履痕深烙」為主題，6大子題切入｜象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡，聚焦席德進早期的藝術創作與人生歷程，共分為：回望與反芻、建立繪畫的肌理和骨架、初嚐有望的藝術家生涯、席德進與抽象畫、席德進與普普藝術I融合民間傳統文化、席德進與普普藝術II建築意象等6個子題，並透過藝術家的畫作和日記，呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

「時間」也是風格轉變的重要軸線嗎？

展覽脈絡將從席德進在杭州藝專的創作養成說起，至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期，以及赴美歐遊等階段，涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等，涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。同時亦透過收藏家提供的珍貴文物借展，以及來自北美館與史博館的作品，讓觀眾能更細膩地理解席德進的創作、書寫、生活與人際交往。

此外，因席德進於1948年來到臺灣，不只面對陌生的土地與環境，也經歷戰後社會巨變與文化交融的複雜時代，為此他放棄過去學院傳授的繪畫技法，轉向大自然學習，亦不斷在東西方文化與藝術風格間探索自我，展現出獨特而多元的藝術風貌。同時他也藉由自我研習色彩的運用，從印象派到野獸派的用色原理，融合臺灣的地方色彩，逐步形成獨有的色彩語彙。

透過此展，不只讓更多人感受極具個人色彩與生命力的席德進，其創作所反映出掙扎與自由並存、孤獨與熱情交織的生命狀態，也能藉此深化對臺灣美術發展的理解。