台北時裝週2024SS！一場時尚和文化跨界合作

2023/10/12 Jane Wu

服裝不僅是傳著於身上的衣物配件，更是自我與風格的宣言。台北時裝週SS24開幕大秀《青•春》參與品牌包含(A)crypsis®、.67ARROW、ANOWHEREMAN、oqLiq、PLATEAU STUDIO與JUST IN XX，合計六組台灣設計師品牌接力「走」秀，揉合街舞、噴漆塗鴉、DJ的多重形式，展現不羈的青春熱力，更為台北時裝週SS24、狂放開秀。

在約5分鐘的開場街舞秀中，(A)crypsis®與.67ARROW以20位模特兒進行Dance Battle的形式，同時呼應大秀「青春」主題與服裝的特異姿態。記者釋俊哲／攝影

(A)crypsis®與.67ARROW以街舞Battle的形式，同時展現出大秀主題的青春、服裝的實穿性與喧鬧能量。圖／台北時裝周提供

時尚多重技法融合

首先登場的Dance Battle是由合計20名舞者穿上了.67ARROW與(A)crypsis®的服裝，其中前者是以板噴、數位印花、編織、輔料元素堆疊為特色，(A)crypsis®則著重於異材質拼接、視覺交錯、圖像旋轉，並運用刺繡、毛巾繡、多重印刷、編織手縫為技法，在長達（約）五分鐘以上的街舞中，將舞者（模特兒）的活力、服裝的實穿與肢體伸展性、前衛的街頭姿態，三合為一、一次show hand。

大量使用異材質拼接、圖像旋轉、視覺交錯的(A)crypsis®，充滿街頭的實驗玩味。圖／台北時裝周提供

融入流行漫畫手繪元素

原本已打響名號，無論在實體銷售、網路都擁有極高人氣的oqLiq，以誇張的眉毛、將漫畫中網點轉印成服裝印花與結構外，從模特兒的髮型、彩色褲襪、服裝結構，帶來多個知名動漫IP的聯想，尤其開場第一套女裝更將網點層次變形成服裝百摺般的虛實錯視效果，實穿也帶有趣味性，同時回應了大秀「青。春」的主題。

塗鴉展現無限自由的可能

PLATEAU STUDIO的走秀形式也頗具戲劇效果，當模特兒魚貫在空間中行進的同時，塗鴉藝術家Reach則在舞台正中央以身全白衣物的模特兒為塗鴉對象，透過隨意的線條圖案展現塗鴉創作與服裝的無限自由可能。服裝則以傳遞「疫情後透過平靜狀態與簡單生活發現有趣的事物」為主題，並大量運用滿版印花、水洗洗舊、壓皺染色等技術，創造出兼具現代與復古的複合情境。

PLATEAU STUDIO走秀進行時，舞台中央並同時進行著塗鴉藝術。記者釋俊哲／攝影

周裕穎在與AI共創時尚

以『愈在地，愈國際』為品牌精神的「JUST IN XX」，以科技「AI」為主軸，以《獸鎖精神病院 So Soul MAD House》系列主題。設計師周裕穎在與AI聊天機器人的對話中，機器人虛構出一位不存在的漫畫家－虲丸，所創作的一本同樣不存在的漫畫作品《獸鎖精神病院》。漫畫中6位主人公的職業、服裝，以及皆患有的精神官能症的特質，將虛構的二次元故事轉化為本季時裝系列，打造以AI為靈感，但連AI也無法運算出來的二次元奇幻時裝大秀。

設計師周裕穎以《獸鎖精神病院 So Soul MAD House》系列主題。圖／台北時裝周提供

當代工藝時尚跨界

今年國立臺灣工藝研究發展中心再度策劃舉辦台北時裝週SS24工藝主題秀，以《當代工藝時尚跨界》為題，展示6組當代工藝家與服裝設計師的合作成果，包括「纖維編織―鍾瓊儀 X 8=D 張亞詰+李嘉泉」、「竹工藝―林靖格 X ALLENKO3 柯瑋倫」、「金工―蘇小夢 X Jamie Wei Huang 黃薇」、「石藝―邱創用 X SHAO YEN 陳劭彥」、「纖維藝術―康雅筑 X TANGTSUNGCHIEN 唐宗謙」、「天然染―林潔怡 X UUIN 劉子超+劉燕純+林宏諭」，共展出60套獨具特色的時裝作品，地方工藝文化與時尚設計的實驗風格為臺灣的工藝文化與時尚結合寫下嶄新篇章，將傳統工藝文化引領到時裝舞台，讓大眾看見工藝與時尚的多重實驗結合。