藝術家陳奕中日本meanswhile旗艦店展出：纖維、織品、羊毛氈，縫出藝術與生活的連結

2023/01/15 文字整理／沈佩臻

台灣纖維藝術家陳奕中（Brian Chen）曾於2021年10月在奇想會Whimsy Works藝廊舉辦個展，創作風格與媒材選擇皆散發強烈個人特色。日前陳奕中受到日本戶外機能品牌meanswhile青睞，並邀請前往meanswhile日本東京旗艦店長期展設。

台灣纖維藝術家陳奕中（Brian Chen）日前受日本戶外機能品牌meanswhile邀請於日本東京旗艦店長期展設。圖／Brian Chen提供

雙方原先並不認識，緣起於陳奕中個展結束後，其獨特藝術風格便逐漸備受關注，因此受到日本單位3LFTN apartment的青睞，並邀請陳奕中至涉谷PARCO舉辦個展，展覽期間，吸引meanswhile目光，進而邀請陳奕中前往辦展。meanswhile由曾任職於White Mountanineering設計師的藤崎尚大擔任主理人，以匠心獨具的服裝設計與輪廓造型吸引消費者，自2014年成立至今，品牌持續透過簡約視覺、講究面料，近幾年成為備受矚目的時裝代表。

日本戶外機能品牌meanswhile日本東京旗艦店一隅。圖／Brian Chen提供

陳奕中自2012年開啟創作之路，最初從改製丹寧布料、老物重製開始，在幾次接觸到經紗與緯紗的過程中，啟發其對面料與藝術的想法，並著手運用纖維與織品創作藝術品，拉近藝術與生活的距離。

台灣纖維藝術家陳奕中擅長運用纖維、織品、羊毛氈等媒材創作。圖／Brian Chen提供

「纖維及織品不只是創作媒介，更是過去的生活經驗，以及人類歷史上重要的文明足跡。但隨著時間與科技推進，以及工業革命後的資本躍進，織品文化的需求已逐漸淡化和轉移。」陳奕中認為，藝術是生活的一環，隨著資訊包裝密度越高，藝術與生活的距離感則被拉得更遙遠，因此他透過將纖維原作與服裝及傢俱結合，打破原作與生活品的界線。

日本戶外機能品牌meanswhile日本東京旗艦店。圖／Brian Chen提供

在陳奕中大量處理纖維與織品時，不僅感受到藝術的精神累積與創作連結，也在東西方文化中建立共鳴，因此時常使用「線」作為具象化的象徵，層層交疊的纖維面除了營造視覺層次的豐富度，也代表著時間、關係、世代等面向。因此，陳奕中作品中可見數道強韌縫線將其固定的樣貌，並使用多層面向相互緊密維繫，讓觀者不僅停留在視覺感官上，同時有機會與其產生共鳴並建立新的連結。