層疊山水畫作，轉化絕美透藍花器：北美館、WU garden合作，立體化藝術家姚瑞中作品

2022/03/09 沈佩臻

北美館攜手無園藝WU garden，拆解重組藝術家姚瑞中作品《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》部分元素，化為設計花器。圖／臺北市立美術館提供

臺北市立美術館攜手設計品牌「無園藝WU garden」，拆解重組館藏藝術家姚瑞中作品《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》部分元素，透過設計將藝術帶入生活場域。此外，3月15日起為期一個月，北美館與花藝品牌「美樹館裏的服裝秀Museum of Flowers」合作，為花器專屬設計插花，民眾可至店內進行花藝體驗活動，將自己創作的花藝作品與花器一起帶回家。

藝術家姚瑞中擅長透過繪畫、攝影與裝置等跨媒材談論多元議題，例如反思過往威權統治、探究臺灣民間宗教信仰現象等，以其獨有幽默及戲謔手法，探查當今社會與歷史的空隙，運用創作語彙呈現新穎視野。

左：姚瑞中《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》，臺北市立美術館典藏。右：北美館與WU garden合作推出「世外塵 ∙ 花器」。
圖／臺北市立美術館提供 — 左：姚瑞中《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》，臺北市立美術館典藏。右：北美館與WU garden合作推出「世外塵 ∙ 花器」。圖／臺北市立美術館提供

本次衍生品採用之典藏作品《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》，是姚瑞中自2007年開始進行的作品系列之一，在這個系列中他改寫並挪用中國美術史經典畫作，試圖將宏大史詩文本轉化為個人自傳敘事，以「偽山水」策略對所謂的正統性進行篡位。

在這件作品中，藝術家以原子筆和簽字筆臨摹元代畫家黃公望的代表作《天池石壁圖》，用極細緻的線條堆疊出不同深淺的藍色層層山巒，讓古與今產生有趣的對話與新意。

「無園藝WU garden」主理人吳立緯擁有多年栽種植物的熱情與經驗，致力於結合植物與其熟稔的壓克力與其他新創媒材，本次亦挑戰跨出既定園藝型態，汲取藝術家作品中的紋理、顏色等元素，運用壓克力材質帶來輕透美麗的組合式花器。他解構平面藝術作品，取用畫作中山脈輪廓造型的4片組件，相互嵌合後，其色調、粗細相異的藍色印刷線條與邊緣稜線在空間中交疊，巧妙將平面層疊的山巒轉成立面後收攏集聚，成為可從各個視角賞玩的微觀風景。

「世外塵・花器」即日起於北美館實體及網路通路銷售。同步特別邀請花藝品牌「美樹館裏的服裝秀Museum of Flowers」為花器設計兩款分別以藍、豔紅為主要色調的插花，於3月15日至4月15日民眾可至店內在專人引導下進行花藝體驗。