專訪《當男人戀愛時》邱澤：想角色所想的，然後走路，你會走到他的姿態，你跟他之間的甜蜜點

2021/04/13 呂嘉薰

曾有人說，長大是一個過程，而不是結果。無庸置疑地，邱澤還在繼續成長，用他運動員的精神和藝術家的靈魂，無止盡地蛻變。圖／拍手Clappin提供・楊雅晴攝影

將近20年了，那頂著金髮、桀驁不馴的男孩，被歲月磨成更圓融的男人。倒不是磨去稜角，只是更懂得收放，優雅回望年少輕狂，面對媒體不再劍拔弩張。不變的，是藏也藏不住的招牌美人尖，和笑起來如盛放花朵的眼。

他是《誰先愛上他的》的阿傑、《她們創業的那些鳥事》的鄭義男、新片《當男人戀愛時》的阿成（張孟成），他是邱澤，看似輕巧地成為了他們。角色之外，他仍是邱澤，有自己心愛的人跟搖滾樂隊，能玩車、能攝影、能登山，有生活、有浪漫，演員路上，走走歇歇，走著。

練習收束個人的光芒

從前看邱澤，感受得到他想把事情做好的用力，跟自覺不夠完美的賭氣；近年再看，日益不著痕跡，就像王家衛鏡頭下的梁朝偉，隱喻在一秒之間，發生在不經意的眼神上飄時，或一個輕到不行的嘆息。

這是他在《她們創業的那些鳥事》「鄭義男」身上練習的成果──縮小能量，當個人的光芒沒那麼刺眼時，演員就更理解、靠近角色，獲得表演的安全感之餘，角色也更屬於角色自己了。

鄭義男溫和軟弱、優柔寡斷，象徵被動、壓抑、被忽略的性格或職位，如何在表演時「保持安靜」、小心輕放沈重的情緒和尖銳的轉折，是最困難的事。

邱澤形容演員的人生像是濃縮的輪迴，演員來來去去，拿自己的身體和靈魂去過不同人的生命旅程。圖／拍手Clappin提供・楊雅晴攝影

一般的表演邏輯，演員可能會用各種方式強調較重情緒的情節，一如演奏鋼琴時，得彈更用力才能顯現高昂，但邱澤說：「如果前後戲劇張力跟角色之間的衝突力道夠的話，其實越輕越好，反而舒服，對我個人和故事輪廓都是。但前提是劇本建立的衝突性夠不夠？再來是角色彼此看待事情的見解夠遠嗎？」

順其自然也是一種「輕」。當角色變成《當男人戀愛時》中個性衝動的討債份子「阿成」，邱澤說，不需刻意縮小能量，自然而然地呈現就好。這不代表好演，「他是一個大家認知的台客或『八加九』，有很多反應跟表情都是比較誇張的，但又不能被討厭。」如何討喜地耍流氓，既固執也細膩，一點也不簡單。從成果來看，邱澤的表現被觀眾讚「欠他一座金馬獎」，他成功了。

「走」出與角色的甜蜜點

以柔克柔的操作方式，邱澤坦言，一開始還是會不安。那就去走路吧！拍攝《當男人戀愛時》時，他就在現場附近散步，「走」出角色的出路，「想角色所想的，然後走路，你會走到他的姿態，你跟他之間的甜蜜點。棒球有一個東西叫做『阿搭力（atari）』，你自己會知道。」

這個甜蜜點不一定是戀愛的酸甜，邱澤表示，它就是個無以名狀的舒服狀態，很難定義究竟發生在哪個瞬間或情境，「你會分不清楚到底是用自己還是他（角色）的邏輯，那時候就很有安全感。除了準備充足，要感受你跟他在一起。」這樣不會影響生活嗎？他湧現台味說：「想這個就又被拉回來了啊！」

看看流氣卻可愛的阿成，謹慎卻偶爾俏皮的鄭義男，他們都染上邱澤的寫意，更有趣，也更有人性了。圖／拍手Clappin提供・楊雅晴攝影

在甜蜜點來到之前，還有一段他譽為「最快樂」的演員創作階段。當拿到劇本，他會從周遭人物的特質、說話方式等組裝角色，這邊抓一點、那邊拿一些，演員暫且不用管做不做得到，反正一切只是設想，「沒有時間條件、需要的進度，就只是天馬行空的想像，有多遠想多遠，這過程就是戲劇創作最快樂的部份之一。」進而慢慢搓出自己能做到的程度，拉回實際，角色於焉立體。

說角色完全沒演員的影子太心虛，邱澤承認，角色身上多少會留存演員看待角色的視角，即使被放到最小，亦難完全消除，而這正是角色的個性，也是演員的底氣。看看流氣卻可愛的阿成，謹慎卻偶爾俏皮的鄭義男，他們都染上邱澤的寫意，更有趣，也更有人性了。